螺鈿工藝的起源記載於西元前3500年，
約夏末商初時期在遼寧敖漢旗大甸子古墓發現，
觚形朱色漆器其中以螺鈿最具特色，
此技法於唐朝時期興起，延續到宋、元、明代至今。
當時螺鈿器皿是達官貴人所使用，
如日本京都正倉院藏有唐朝時期的螺鈿圓鏡，
螺鈿紫檀、五絃琵琶，
東京國立博物館藏有元朝時期的螺鈿龍紋凌花式盤，
明朝時期的朱漆螺鈿龍紋盤，世界各國的博物館都收藏螺鈿器皿。
< 尋找台灣感動力- 消逝技藝 傳承千年螺鈿工藝 >
日、韓是薄螺鈿，
以雷射切割，再拼貼而成；
台灣的做法則是厚螺鈿，
將厚貝殼切片打磨後，
大多鑲嵌到木製家具上
在螺鈿技術中 ,
傳統的螺鈿現在被稱為白螺鈿 ,
特色是全白,
以珍珠貝為主
三年前 ,
幫主我為了研究木工與皮革的材質應用於書冊 ,
前往新竹拜訪我的指導老師 -陳甫強,
他是台灣新竹第二代螺鈿大師 ,
集結古法及順應潮流 ,
運用其他種類的貝殼 ,
善用貝殼的顏色 ,
創造出「花螺鈿」,
類似國畫工筆畫的神韻
因為深受老師急於推廣這門技藝的熱心所感動 ,
我一頭栽入這門罕見領域 ,拜師學習
螺鈿技藝逐漸消逝的原因是製工非常繁複 ,
入門時間長且學習不易 ,
民國70年面臨家具工廠西進,
大批螺鈿師傅因大環境的改變也跟著遷移台灣
更多介紹請看 https://youtu.be/g3H6u79l9To
以下就先帶大家簡單認識螺鈿的25道工序 :
1. 設計圖案 :
依照需鑲嵌的木材尺寸大小, 設計圖樣 ◦
若要貝殼整體光澤看起來細緻, 設計圖稿尺寸要適中,不宜太大 ;
但圖樣太小也會影響之後拋磨貝殼的工序,
如果小到手指抓不住 , 就無法進行◦
2. 分解圖案 :
將整體圖樣像拆解拚圖一樣, 拆成小塊,
每小片貝殼最理想尺寸為長寬各五公分之內,
用描圖紙描出每一小塊的線條輪廓
用剪刀沿圖案形狀剪下,
注意避免剪到黑色描線
3. 選貝 :
每一種貝類的顏色及軟硬度都不同 , 甚至同一種類的貝殼 ,
不同區域也有不同的色澤
通常有白, 黃, 綠 , 粉紅,紫色
太厚的貝殼在打磨過程中較耗時
太薄的貝殼則會因為打磨過程表面會因摩擦力加熱, 導致脆裂
螺鈿工藝完全是運用貝殼天然色澤拼湊
顏色搭配越細心, 成品就越精緻
4.修整貝殼
原生貝殼表面不平整 ,
厚薄不一 ,
需要先用打磨工具將貝殼磨成差不多厚度 ,
才能讓之後的切
割貝殼的程序順利進行
5. 貼貝
依分解圖形剪下的小紙片 (紙片上方會先標註想選用的貝殼顏色) ,
找到貝殼上的對應顏色 ,
用樹脂(白膠)黏貼在貝殼表面;
圖與圖之間的間隔盡量靠近一些,
才不會浪費珍貴的貝殼材料
6.敲鋼絲鋸
由於貝殼本身在高溫下容易脆裂的特性 ,
目前螺鈿師傅切割貝殼通常使用自製的鋼絲鋸
7.鋸貝
依步驟5的貝片形狀 ,
用鋼絲鋸裁切貝殼 ,
盡量符合圖案形狀切鋸 ;
使用鋼絲鋸時 ,
鋼絲與貝殼接觸面盡量保持45度 ,
操作起來較省力且速度快
8.修貝 (修邊)
將裁切下來的貝殼小片,
用高速砂輪依貝殼圖型磨邊 ,
需注意保留圖稿黑線 ,
磨好的貝殼看起來很像拼圖片
9. 磨貝殼厚薄 (磨平)
天然的貝殼呈現弧形線 ,
貝殼的每個部位厚薄不一,
用砂崙將每一小片磨成大約2~3mm的厚度
